Giuli Machado
CACOS (Shards)
© Edson Ricardo CACOS (Scherben) begreift die alltägliche Erfahrung als eine ständige Unterbrechung und Neuorganisation des Bewusstseins, inspiriert von der Cut-up-Technik, einer literarischen Methode, bei der Texte zerschnitten und zufällig neu zusammengesetzt werden.
Aber was passiert, wenn der Körper selbst zum Ort des Schnitts wird?
Was entsteht im Raum eines Risses?
CACOS lädt zu einem Improvisationsspiel zwischen Klang, Stille, Bewegung und Innehalten ein. Durch das Einschneiden in die Gegenwart öffnet es zeitliche Spalten, durch die andere Dimensionen hervortreten können.
„Alles glänzt unter der Sonne
Selbst eine rauhe Scherbe
Aus gekröntem Glas, ein wenig zerkratzt
(...)
Die Satelliten, die Drohnen, die NASA da oben
Werden dieses Ding glänzen sehen
Fragmente dessen, wofür wir Mörtel suchen“
— Übersetzung eines Auszugs aus „Quase“ von Tatiana Nascimento, „Lençóis“ von Luedji Luna (2020).
Eintritt frei. Bitte beachtet, dass ein Ticket erforderlich ist. Die Tickets sind ab 10 Tage vor der Aufführung erhältlich.
Giuli Machado ist eine Tänzerin, Choreografin und Tanzvermittlerin aus Rio de Janeiro, die in Berlin lebt und arbeitet. Sie ist Absolventin der Escola Estadual de Danças Maria Olenewa sowie des Studiengangs BA Tanz, Kontext, Choreographie am HZT (UdK Berlin). In Giulis künstlerischer Praxis erforscht sie den Körper als Raum der Imagination durch unterschiedliche Ansätze der Improvisation.
Instagram account: g.iuli777machado
Die Performance ist in Zusammenarbeit mit: Edson Ricardo, Lutz Gallmeister und Peti Costa.
Konzept, Choreografie & Tanz: Giuli Machado
Soundperformance & choreografische Assistenz: Edson Ricardo
Klangkunst & Komposition: Lutz Gallmeister
Choreografische Kollaboration: Peti Costa
Mentoring: Frauke Havemann, Nik Haffner, Peti Costa und Judith Sánchez
Lichtdesign: Lazaro del Pozo, Alonso Catalán
Lichtbedienung / Lichttechnik: Alonso Catalán
Bühnenbild: Giuli Machado, unter Beratung von Elena Fusco
Kostüm-Styling: Waiian Aung
Fotodokumentation: Yuka Yoshino
INFORMATIONEN ZUR BARRIEREFREIHEIT
- Die Vorstellung dauert etwa 45 Minuten ohne Pause
- ein vorzeitiger Einlass ist 15 Minuten vor Beginn für Personen möglich, die mehr Zeit zum Ankommen benötigen
- Das Publikum sitzt auf Stühlen oder Kissen mit freier Platzwahl und der Möglichkeit, den Sitzplatz zu wechseln
- Die Performance beinhaltet Live-Sound, verstärktes Audio, Nähe zu den Performer*innen sowie abrupte Licht- und Lautstärkewechsel und bietet somit dynamische sensorische Reize.