GOING WILD

WILDNIS ist ein Begriff, der seit Jahrhunderten verwendet und missbraucht wird. Er ist verknüpft mit  kolonialen  Besetzungen wie des "Wilden", der "Grenze" sowie der "unzähmbaren Frau". Er ist  sowohl mit  dem zivilisatorischen Projekt der Moderne als auch mit romantischen eurozentrischen Projektionen auf Land und Körper verknüpft. Doch könnten wir diesem Begriff möglicherweise neue Bedeutungen abgewinnen? Unter Berücksichtigung dieser Assoziationen versucht diese Arbeit, zu einem Zustand der Einfachheit zurückzukehren, der unweigerlich ein Netz von Komplexität eröffnet, während wir darüber nachdenken und überdenken, wie sich "Wildheit" heute anfühlen könnte.

Der künstlerische Recherche war im Wesentlichen ein verkörperter Prozess, der mit und im Wandlitzer Wald entwickelt wurde. Durch eine längere Zeit des Eintauchens in den Wald machten wir unsere Körper mit der Beschaffenheit des Bodens, den verrottenden Blättern, der Feuchtigkeit und Kälte, den Baumwurzeln und Insekten vertraut - und öffneten uns für ein anderes Verständnis von Zeit und Raum. Durch eine rigorose Praxis des Zuhörens, Beobachtens und im Zustand der verkörperten Erfahrung folgten wir einem roten Faden, der es uns ermöglichte, über unsere Vorstellungen von "wild" hinauszugehen und an einem Ort anzukommen, an dem sich Ideen und Handlungen im immerwährenden Zustand des Werdens treffen.

Es ist keine kleine Aufgabe, diesen heiligen Akt des Rituals durch die Performance, diesen Treffpunkt des Körpers, der Erde und der Technologien (sowohl der alten als auch der neuen) in Worte zu fassen. Die Arbeit lädt sowohl den Betrachter als auch den Ausführenden sanft dazu ein, sich in das Tun und Lassen einer Choreografie einzufühlen, die aus Präsenz besteht. Tanz der Stille. Tanz des Seins und Beobachtens.

Hinweis: Alle Pflanzenmaterialien, die zur Teilnahme an dieser Arbeit eingeladen sind, werden an ihren ursprünglichen Standort zurückgebracht.